Fonte dell’immagine：https://www.realchangenews.org/news/2025/08/16/you-can-wear-whatever-you-want-seattleites-define-fashion-their-own-terms
Il primo giovedì di ogni mese è un giorno speciale a Pioneer Square. Quando il sole comincia a tramontare e tinge il cielo di un profondo arancione, il quartiere storico si risveglia. I proprietari di piccole imprese allestiscono i loro stand per esporre ogni genere di articoli fatti a mano, le gallerie aprono le loro porte fino a tardi e centinaia di persone passeggiano nel quartiere per partecipare all’Art Walk di Pioneer Square.
Per alcuni, questo potrebbe essere il primo incontro con l’Art Walk, mentre altri vi partecipano da diversi anni. Ma indipendentemente da quante volte ciascuno abbia partecipato, è un’opportunità per stare insieme alla comunità e anche avere una scusa per vestirsi al meglio.
Il 7 agosto è stata la prima volta che Tess Fein ha partecipato all’Art Walk. Una ballerina locale, ha dichiarato che ciò che l’ha attirata è stata la genuina curiosità e il desiderio di vedere le esibizioni di danza tenute quella sera. Fein ha condiviso come non frequenti spesso Pioneer Square, ma che l’Art Walk l’ha aiutata a familiarizzare con l’area.
“Mi rende solo felice vedere persone di così diverse provenienze unirsi per godere di questa miscela eclettica di arte e comunità,” ha detto Fein. “È molto ispirante e mi dà un po’ di speranza. Questi sono tempi piuttosto bui. Come artista, sono davvero felice di vedere tutti indulgere in tutto ciò che viene offerto qui.”
Fein ha fatto riferimento ai recenti tagli ai programmi artistici, inclusa la terminazione da parte dell’amministrazione Trump dei finanziamenti alla National Endowment for the Arts (NEA) e l’annullamento da parte del Congresso di 9 miliardi di dollari per il finanziamento dei media pubblici. Fein considera l’Art Walk un’opportunità per la città di Seattle di intervenire e supportare gli artisti locali.
“Il bello degli artisti è che la nostra passione è ciò che ci rende grandi individui,” ha detto. “Siamo così disposti a dare e non sempre possiamo guadagnare da vivere e ottenere il rispetto che meritiamo, soprattutto finanziariamente, per questo.”
Fein ha anche fatto uno sforzo per supportare i suoi colleghi artisti attraverso il suo stesso stile. Gran parte dell’abbigliamento di Fein era di seconda mano, ma gli orecchini in ceramica a forma di avocado erano stati realizzati da sua madre, che insegna arte alle scuole superiori, e i jeans blu svasati erano stati realizzati su misura da un’amica che riutilizza i tessuti in denim. Ha detto che non vede l’ora di vedere cosa ha da offrire ciascun stand all’Art Walk.
Un’altra partecipante all’Art Walk era lì anche per supportare le attività, in particolare quella di sua madre. Mia Rey, che visitava da San Francisco, è cresciuta a Seattle e conosce bene l’Art Walk e la scena artistica della città.
Mia Rey è in visita da San Francisco e supporta l’attività di sua madre al Pioneer Square First Thursday Art Walk. Era deliziata di vedere un grande afflusso di persone e crede che la città debba dare priorità al supporto di eventi come l’Art Walk.
(Foto di Marian Mohamed.) Il bel tempo ha dato a Rey una pausa dalle temperature più fresche della Bay Area, rendendo la serata abbastanza perfetta per indossare stivali alti fino al ginocchio, una gonna e una maglietta nera insieme a una lunga sciarpa colorata che le ricopriva le spalle. Ricordava che, durante la sua infanzia, non ci fossero molte opportunità di connettersi con gli artisti di persona e era felice di vedere un maggiore afflusso di locali sostenere artisti in luoghi come l’Art Walk.
“Sono super grata che Seattle stia dando priorità a mercati come questi, perché penso sia essenziale avere comunità qui,” ha detto Rey. “Ci sono arte e danza che avvengono qui, dove le persone stanno imparando a ballare in modo swing. Questo è solo un ottimo modo per incontrare persone, quindi puoi davvero sentire l’energia e la vibrazione della comunità che si unisce. Chissà se saremo mai tutti qui nella stessa [area] di nuovo.”
L’Art Walk di Pioneer Square è stato avviato nel 1981 ed è considerato uno dei più antichi della sua categoria. Negli ultimi 44 anni, sia il quartiere che l’Art Walk hanno visto la loro giusta dose di cambiamenti, sia negativi che positivi. Izdihar Bailey, un creatore di contenuti locale e storico, ha detto che ci sono state meno opportunità di stare tra i membri della comunità in un mondo post-COVID-19 e che l’Art Walk è un promemoria di come la gente desideri riconnettersi.
Izdihar Bailey, un storico locale e creatore di contenuti, il cui outfit è ispirato all’abbigliamento indossato dalle donne in Unione Sovietica durante la fine degli anni ’30. Bailey apprezza come la scena della moda di Seattle non restringa i gusti delle persone. (Foto di Patty Tang.)
“Come esseri umani, penso che abbiamo davvero bisogno di una sensazione di comunità per avere empatia e prendersi cura degli altri,” ha detto Bailey. “Col passare del tempo, stiamo perdendo questo e questo è qualcosa che ci aiuta a mantenere la nostra umanità e ci rende più a nostro agio e abituati a far parte di una comunità di nuovo.”
Bailey era accompagnata all’Art Walk da Emily Lu, che si è trasferita a Seattle un anno fa e ha faticato a sentirsi connessa alla città. Credeva che partecipare all’Art Walk potesse aiutarla a sentirsi più come una locale di Seattle.
“Passo sempre da qui o attraverso l’area e non mi fermo mai nei veri negozi,” ha detto Lu. “È stato bello restare qui, andare in giro nel parco e poi visitare il negozio. Mi sento più come una locale passeggiando qui.”
Sia Lu che Bailey si sono vestite con abbigliamento a tema storico che riflette periodi specifici nella storia. Lu indossava un hanfu blu pervinca modernizzato e un mamianqun rosa che mostrava un motivo di nuvole e montagne.
Emily Lu non frequenta spesso Pioneer Square e l’Art Walk la sta aiutando a familiarizzare con l’area. (Foto di Patty Tang.)
Tutti i vestiti di Bailey — che insegna storia dell’Unione Sovietica e del comunismo — indossati quel giorno erano prodotti alla fine degli anni ’30, dalla sua sciarpa dell’era interbellica al distintivo del censimento sovietico che adornava il bavero del suo cappotto blu.
“Seattle è una di quelle città in cui non c’è necessariamente un modo di vestirsi; puoi indossare ciò che vuoi,” ha detto. “Se qualcuno dovesse trarre qualcosa dall’interesse per la moda di Seattle, sarebbe che è un posto dove ci si veste come si vuole perché a nessuno importa. Non siamo una città super critica. Non abbiamo più uno stile specifico per cui siamo conosciuti. Se c’è qualcosa, le persone dovrebbero sentirsi a proprio agio a vestirsi esattamente come vogliono e non preoccuparsene.”
Xela, una partecipante all’Art Walk, è vestita da capo a piedi in abiti da clown e indossa un pollo di gomma come collana. (Foto di Patty Tang.)
Sopra, Avery Wells, un venditore che vende abbigliamento all’Art Walk, ha progettato i pantaloni in pelle che indossava all’evento. Wells ha progettato abbigliamento per gli ultimi quattro anni e ha una sfilata di moda in programma a Bumbershoot 2025.
Shampayne Lard colleziona anelli da diverse città del paese ed è alla ricerca di comprare un altro anello da un’attività locale. (Foto di Patty Tang.)
Tre manifestanti vestiti con tuniche rosse brillanti e bonnets bianchi, che riproducono personaggi de “Il racconto dell’ancella,” con maschere nere a coprire i volti, sono rimasti silenziosamente in Occidental Square.
Afaan, che non ha voluto rivelare il suo cognome per motivi di privacy, partecipa per la prima volta all’Art Walk con sua sorella. Era importante per lei, in quanto palestinese americana, indossare il suo keffiyeh all’Art Walk. “Dal 7 ottobre, ho ricevuto molti commenti sgradevoli dalle persone per strada e questo mi fa amarlo ancora di più,” ha detto. (Foto di Patty Tang.)
Marian Mohamed è il direttore associato di Real Change. Sorveglia le nostre caratteristiche settimanali. Contattala all’indirizzo [email protected].
Leggi di più nel numero del 13-19 agosto 2025.
