Caroline Cearley Debutta a Austin con MIRROR LAKE

Fonte dell’immagine:https://www.broadwayworld.com/austin/article/Interview-Caroline-Cearley-of-MIRROR-LAKE-at-Jarrott-Productions-20251013

Quando la direttrice Caroline Cearley è arrivata ad Austin un anno fa, non si aspettava di immergersi così rapidamente nella scena teatrale della città. Entro pochi giorni, aveva già incontrato il team di Jarrott Productions e, poco dopo, stava assistendo nella produzione di DIAL M FOR MURDER. Questo autunno, torna nella compagnia per dirigere il suo debutto alla regia ad Austin con MIRROR LAKE, il thriller psicologico di Steven Dietz che apre il 16 ottobre al Trinity Street Playhouse.

Parte storia d’amore, parte suspense, MIRROR LAKE esplora i segreti che si annidano tra due persone e cosa succede quando l’amore e la paura si scontrano. È la premiere perfetta per ottobre: intima, inquietante e emotivamente precisa.

Cearley ci ha recentemente condiviso la sua rapida immersione nella comunità teatrale di Austin, il suo amore per i thriller e com’è stata la collaborazione con Jarrott Productions su questo nuovo spettacolo inquietante.

BWW: Cosa ti ha attratto della scena teatrale di Austin, e cosa ti entusiasma di più nell’unirti a questa comunità?

Cearley: La prima cosa che mi ha colpito della scena teatrale di Austin è stato quanto fosse simile a una vera comunità. Hai la sensazione che le persone qui facciano il tifo per l’un l’altra. Attori, designer e registi si muovono tra le compagnie, condividono oggetti di scena o pezzi di set e si aiutano a vicenda. È incentrato sull’ingegnosità, sulla collaborazione e sul brivido condiviso di creare qualcosa di vivo.

Sono inciampata quasi serendipitativamente in questa comunità quasi immediatamente dopo il mio arrivo qui. Nel mio secondo giorno a Austin, stavo chiacchierando con un vicino che per caso era stato un professore di cinema all’UT. Entro pochi giorni, mi ha messo in contatto con Janelle Buchanan, che mi ha presentato alcuni direttori artistici in città, e prima che me ne rendessi conto, stavo già lavorando con Jarrott Productions.

Nel corso dell’ultimo anno, ho visto questa comunità trasformare chiese, magazzini e sale polivalenti in mondi completamente realizzati. Quel tipo di artefficio ingegnoso mi sembra così puro—persone che fanno teatro non perché tutto sia facile, ma perché valutano così tanto questo aspetto da farlo funzionare. Questa è la scena a cui desidero contribuire: una costruita su creatività, generosità e un po’ di magia arruffata.

BWW: Cosa ti ha colpito personalmente di MIRROR LAKE di Steven Dietz, e come lo stai affrontando come direttrice?

Cearley: MIRROR LAKE mi ha davvero colpito per come bilancia essere sia un thriller psicologico che una storia molto onesta di connessione. Sono sempre stata attratta dai thriller, non solo per la suspense ma per ciò che quella tensione rivela sulle persone. I thriller sono un meccanismo fantastico per portare alla luce quelle verità umane profonde.

Dirigere thriller è decisamente il mio campo. È ciò che ho studiato e prodotto di più, ed è il genere in cui mi sento più a casa. La precisione che i thriller richiedono—ritmo, controllo, silenzio e rivelazione—continua a affascinarmi. La scrittura di Steven cattura tutto ciò; si muove con una inevitabilità e una spietatezza inquietante. È stretto, propulsivo, quasi musicale nel suo ritmo, con l’amore e la paura che vivono fianco a fianco.

Su un livello personale, sono recentemente fidanzata, quindi esplorare un matrimonio di molti anni è stato particolarmente coinvolgente. Non è necessario vivere ogni esperienza di un’opera per raccontare la storia in modo veritiero, a patto di guidare con empatia e curiosità. Quello che mi ha attirato qui è stata la domanda su fino a che punto ci spingeremo per conoscere e tenere vicino qualcuno che amiamo—qualcosa con cui quasi tutti possono relazionarsi.

BWW: In che modo lavorare con Jarrott Productions ha plasmato la tua crescita, e com’è stata questa collaborazione?

Cearley: Non potrei sottolineare abbastanza il loro impatto sulla mia crescita. Entrare in una nuova scena teatrale come regista può essere complicato perché ci vuole tempo affinché le persone conoscano ciò che porti al tavolo. Ma fin dall’inizio, David Jarrott e Will Gibson Douglas hanno visto qualcosa in me e mi hanno dato lo spazio per dimostrare il mio valore. Questa fiducia è rara.

Quello che amo di più del lavoro con Jarrott Productions è che la loro generosità va oltre l’arte. Dirigere può essere un’esperienza solitaria a volte, ma con David e Will non mi sono mai sentita sola. Credono in me e in questo spettacolo, e quel tipo di supporto cambia il modo in cui ti presenti ogni giorno.

Hanno anche costruito un ambiente che è collaborativo nel miglior senso della parola. Tutti abbiamo i nostri punti di forza e limiti, e hanno creato uno spazio in cui posso dire: “Ecco cosa so fare bene, ecco cosa sto ancora imparando,” il che è difficile per una perfezionista. Ci completiamo a vicenda. Puoi sentire la cura e la precisione che David ha messo nella fondazione di questa compagnia, ed è in mani capaci e appassionate con Will. Mi sento molto fortunata ad averli trovati così presto nel mio capitolo ad Austin.

BWW: Quali elementi della tua formazione alla UNC School of the Arts porti nel tuo stile di regia, e come speri di coltivare la tua voce artistica qui ad Austin?

Cearley: Non c’è una prova o un incontro da cui non prenda qualcosa che ho imparato lì—un consiglio, una tecnica, o anche solo una mentalità che è rimasta con me. Teniamo ancora i contatti con alcuni dei miei professori, e continuano a essere mentori nella mia vita professionale. Quando arrivo a un bivio nella mia carriera o incontro qualcosa di complicato in prova, Carl Forsman è ancora la prima persona che chiamo.

MIRROR LAKE è stata una grande reminiscenza di quanto quella base continui a plasmarmi. Il copione lascia molta libertà di interpretazione. Non prescrive molto in termini di messa in scena o design, il che è sia liberatorio che un po’ scoraggiante. Alla UNCSA, ci hanno insegnato che quando non sei sicuro di dove cominciare, la risposta non è aggirare le idee, ma provarle completamente. Non puoi trovare la verità di una scelta a meno che non ti impegni fino in fondo.

È esattamente così che abbiamo iniziato questo processo—mettendo alla prova idee audaci senza esitazione e scoprendo cosa voleva realmente essere questa versione dell’opera. Trasferirsi a Austin è sembrato il capitolo successivo di quel processo: capire chi sono come artista, ma questa volta in conversazione con tutta una nuova comunità.

BWW: Che tipo di storie o esperienze teatrali sei più ansiosa di esplorare in futuro?

Cearley: I thriller e i misteri sono dove mi sento più a casa. Posso essere una persona abbastanza ansiosa, e l’horror potrebbe non sembrare l’antidoto ovvio all’ansia, ma per me è stato uno dei modi più efficaci per affrontarla. Voglio offrire al pubblico storie che li facciano sporgere in avanti sui loro posti—affrontare la paura in modo sicuro, sentirsi visti in essa, e uscire un poco più coraggiosi di come sono entrati.

Questo è il tipo di lavoro che voglio continuare a creare: opere angeliche, atmosferiche che usano paura, umorismo e catarsi per aiutare le persone a vedersi più chiaramente. Sono interessata a storie che pongono domande difficili e coinvolgenti su tempo, libertà e responsabilità—quelle che mi tengono sveglia la notte e aggiungono colore alla vita.

Nel lungo termine, mi piacerebbe continuare a costruire relazioni attraverso la comunità teatrale di Austin, dirigere per diverse compagnie, sviluppare nuovi lavori e continuare a esplorare come i thriller possano offrire alle persone uno spazio per elaborare il mondo. Questi giorni, quando sembra che ci sia notizie oscure ad ogni angolo, trovare un sollievo, relazionabilità e un certo senso di potere sembra un passo onesto verso la guarigione.

MIRROR LAKE si svolge dal 16 ottobre al 2 novembre 2025 presso il Trinity Street Playhouse (901 Trinity Street). Le performance si tengono giovedì–sabato alle 19:30 e domenica alle 14:30, con una serata inaugurale Champagne venerdì 17 ottobre. I biglietti vanno da $15 a $35. Assisti alla premiere regionale del Southwest dello spettacolo e scopri di più sulla stagione 2025–26 di Jarrott Productions su jarrottproductions.com.