Fonte dell’immagine：https://saportareport.com/art-in-action-festival-puts-atlantas-cultural-legacy-in-the-spotlight/atlanta-way-2-0/asia/
Il festival documentario Art in Action, tenutosi il 20 giugno, ha messo in mostra il talento e l’espressione delle voci nere nella comunità.
Il festival ha presentato quattro documentari che evidenziavano esperienze nere e storie reali.
Si è svolto presso l’ArtsXChange al Southeast Cultural Center di East Point.
Un panel con i direttori dei film si è tenuto subito dopo l’evento, moderato dal fondatore di Atlanta Influences Everything e membro del consiglio di Atlanta Way 2.0, Bem Joiner.
Entrando nello spazio dell’evento, ho subito avvertito un forte senso di comunità e familiarità.
Era evidente che le persone presenti si sentivano a proprio agio l’una con l’altra e avevano una forte passione per portare arte e gioia nel mondo.
Un momento saliente della serata è stato apprendere la storia dell’edificio ArtsXChange e quanto sia speciale.
Originariamente costruito come uno spazio dove i creativi neri potevano esprimersi attraverso l’arte, l’edificio continua a essere un pilastro nella comunità che ospita forme d’arte multiculturali e multigenerazionali e cambiamenti sociali.
Mi ha permesso di capire l’importanza delle arti nelle comunità e come queste possano connettere le persone.
Vedere i film stessi è stata un’ottima opportunità.
Essendo uno studente con un profondo interesse per l’industria cinematografica, osservare come i filmmaker locali hanno messo insieme storie riguardanti le loro vite e passioni attraverso i film è stata un’esperienza informativa che mi ha ispirato a riflettere sui miei obiettivi futuri.
I quattro documentari proiettati sono stati: City of Kings, diretto da Will Feagins Jr.; Just People e Say Yes to Destiny, entrambi diretti da Jonathan Banks; e Rhyme Travelers, diretto da Ethan Payne.
City of Kings è un film ispirato all’arte di strada che esplora il mondo dei graffiti e dello stile di scrittura attraverso i muri e gli edifici di Atlanta, presentando alcuni dei più famosi e noti scrittori di stile della città.
Il regista del film, Will Feagins, ha vinto il premio Georgia Filmmaker of the Year nel 2024.
Just People segue il lavoro di ReEntry Arts Connection, un’organizzazione no-profit con sede ad Atlanta che utilizza il potere dell’arte per supportare chi è stato recentemente rilasciato dalla prigione e per ridurre la recidiva.
Allo stesso modo, Rhyme Travelers segue il lavoro di un’organizzazione no-profit, Soul Food Cypher, che fornisce spazi per rapper e freestyler locali per collaborare e creare musica.
Il film presenta molti freestyler diversi, consentendo loro di condividere le proprie esperienze durante questi eventi.
Alex “Cost” Acosta, fondatore di Soul Food Cypher, ha partecipato anche al panel dopo la proiezione.
Say Yes to Destiny mette in luce la vita e il lavoro di Alice Lovelace, artista, poetessa, educatrice, attivista e altro ancora, che ha impattato le vite e i percorsi di molti cittadini di Atlanta ed è anche fondatrice dell’ArtsXChange.
Vedere il suo effetto innovativo sulla vita delle persone rappresentato nel film ha portato alla mia attenzione il suo ruolo di cambiamento.
Alice Lovelace era presente al festival.
Ogni cortometraggio ha celebrato l’importanza delle arti nella vita delle persone e come possano cambiare in meglio la vita di qualcuno.
Mi hanno permesso di comprendere molti aspetti della vita dei cittadini di Atlanta, aspetti di cui altrimenti non sarei stato a conoscenza in modo così approfondito.
Sebbene ogni film rappresentasse l’arte in modi diversi, comunicavano tutti lo stesso sentimento: l’arte è un linguaggio universale che connette le persone in tutto il mondo e ha un posto importante nella cultura umana.
Alice Lovelace, fondatrice dell’ArtsXChange, ha aperto l’evento dicendo: “Le arti sono una parte importante di ciò che ci rende umani… la cosa che ci consente di connetterci con altre persone in tutte le parti del mondo, quel linguaggio comune che ci lega insieme.”
Dopo la proiezione, si è tenuto un panel moderato da Bem Joiner che ha visto la partecipazione di Will Feagins Jr., Alex Acosta, Jonathan Banks, Dr. Curtis A. King e Garry Yates – alcuni dei filmmakers e fondatori delle organizzazioni no profit citate nei cortometraggi.
Il panel si è concentrato sui background di ciascuna persona e sul loro coinvolgimento nei film, le sfide e i processi che hanno affrontato nel realizzarli, specialmente a livello finanziario, come filmmaker indipendenti.
Si è parlato anche dei costi crescenti della vita ad Atlanta e del suo impatto sugli artisti.
I panelisti hanno abordato gli effetti della gentrificazione e dei cambiamenti demografici sulla comunità artistica di Atlanta, così come il classismo, “Atlanta non è più una città con maggioranza nera… Le persone stanno per essere emarginate.”
Organizzazioni come South Fulton Arts e BronzeLens sono state messe in evidenza, poiché è necessario investire nella comunità artistica, specialmente in tempi come questi, in cui la gentrificazione sta spingendo i neri fuori da Atlanta.
Queste organizzazioni, South Fulton Arts, BronzeLens e ArtsXChange, sono anche risorse utili per trovare altri eventi culturali e artistici come questo ad Atlanta.
L’evento è stata un’eccellente opportunità per me per apprendere sull’importanza delle voci nere e sul bisogno di risorse culturali per trasmettere quei messaggi.
È importante collegare questi eventi alla comunità e comprendere il panorama di questo settore.
Sono stato felice di avere l’opportunità di partecipare.
Questi campioni nella comunità aprono conversazioni e forniscono spunti sulla cultura del film ad Atlanta.
Quest’estate, Atlanta Way 2.0 e SaportaReport stanno collaborando a un’iniziativa per rafforzare il tessuto civico della grande Atlanta attraverso il giornalismo.
Abbiamo due fantastici stagisti che condivideranno il loro viaggio nella nostra rubrica settimanale.
